王澍谈建筑与绘画的关系（方振宁）
它不是一个泛泛的文化兴趣，它是对着一张画一张画非常仔细地阅读
方振宁于杭州
方：你看历史上的城市、或者城镇或者聚落，特别容易辨别那些遗存是在理性的控制下做成的网络，如果发现有中心、有广场，那么就是传统的聚落或者是城市，不论是东方、还是西方，这些都呈现出相同的特征，中国的城市格局都是非常模数化和几何形的，他们好像是经过严格的数学计算。但你的平面图看了之后觉得好像很随意，所以就不知道这个随意是从哪里来的？当然，现在听你这么一说就明白了。
另外我想知道的是，你的设计中有跟文学和绘画的关系。最开始是文学，但现在我更觉得是跟绘画有更直接的关系，比如你反复说内观和外观的事情。所以我想了解你是从什么时候开始对绘画有兴趣的？或者说，你为什么首先拿出一幅绘画来解释，这真的是你看了这幅绘画之后才有了构思吗？还是想用绘画来说明你现在已经做成的东西？
王：这个事其实很难表述。我开始对这类的绘画感兴趣，可以准确的纪年应该是1981年。那个时候我在学校里被大家称为“怪物”。这个“怪物”每天中午在大家都睡觉的时候他要练一小时的书法，到每天吃完晚餐大家开始复习的时候，这个“怪物”抓着另一个“怪物”拿着中国的传统绘画品图论图大概有一小时左右。
我觉得这是很重要的经验，它不是一个泛泛的文化兴趣，它是对着一张画一张画非常仔细地阅读。这个兴趣开始的非常早。但这种营养并不会立刻转化为可用的语言，它经过了非常长的时间，你可能都潜移默化，虽然头脑中并不明朗，但行动中却开始这样做了。比如对地形地貌非常的关注，就像我以前做的很多建筑大家都觉得很怪，包括向文正学院的图书馆的那种布局，大家都觉得很怪，但是也很有意思，比如说你碰到一个风水师，他看过会说全都是对的，这是一个潜移默化的、长期的过程。
其实中国的传统山水绘画大量地包含着对地形、地貌，甚至还有对风水的研究，它变成了一个富氧。就像我那天演讲的时候，我并没有一开始就讲“内观”和“外观”的绘画关系，我一开始只是讲了过去和未来的事情，接下来放的是我的瓷屋，实际上我是在我的作品当中潜移默化地这样自觉地做了之后，我回过头来发现——是这样一件事情。我回过头来认识了绘画，就是我一边做建筑设计一边对绘画加强了认识。我通过建筑先把它做出来，然后回过头来看，发现我的设计暗合了比如说宋代绘画的结构。我对宋代绘画是反复阅读过的，当然这两年就变得比较自觉了。他逐渐变成了一种更加自觉的方式。
方：你阅读的绘画我觉得是跟景观、跟场景，我觉得跟这些比较有关，游山游水，或者是人物和整个的巨大的自然的关系。但中国建筑中有一个跟绘画最直接的“界画”，可是 “界画”为什么对你没有影响？因为，我看“界画”是比较理性的，比较工笔的，因为古时没有照相术，“界画”是唯一能够描绘建筑结构和风格的绘画，但你为什么对这个没有兴趣呢？
王：其实没有那么大的差别。“界画”我看过很多，不是我没有兴趣。但是在那个时期的绘画里这个区别没有那么大，只能说是，比如我们看《画论》，说这个人建筑画得特好，而那个人山水人物可能画得更好。它无非是这样一个区别。在我看来，“界画”往往反而不能够更清楚地反映这个观念，它带有明显的目的，就是我是画一个建筑的“界画”，我主要要画建筑，但反而在我们一般所说的山水绘画里，如果我们讨论建筑和自然观的关系，它就更清晰。这个我觉得是不一样的。 注意排版，复制时可以放大word排好版，去了链接在发上来 注意排版，复制时可以放大word排好版，去了链接在发上来 嗯嗯，好的请问我能加你qq吗？再咨询一些相关问题 嗯嗯，好的请问我能加你qq吗？再咨询一些相关问题 网站最下面，随时欢迎 花开妹妹~给自己换一个有个性的头像是当好版主的第一步哦~加油 看好你哦 花开妹妹~给自己换一个有个性的头像是当好版主的第一步哦~加油 看好你哦 嗯，正在做这个~~
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