让艺术融入生活——齐白石美术馆馆长吴洪亮专访

那时花开

UED：您认为这样的公共建筑是否应该具有营利的性质？如何将博物馆、美术馆中的艺术与消费相关联？


吴洪亮：其实这个问题是在说博物馆、美术馆和城市发展的关系，或者说博物馆、美术馆在城市中所起的作用。这里不仅仅是消费，恐怕是更多以文化为基础认知，来建构的一个全面与城市发生关系的体系或生态。
参观者进入博物馆、美术馆，他们是希望得到一些简单的知识，比如看艺术品得到某种欣赏的美感。但博物馆、美术馆发展到现在这个阶段，承担的责任恐怕不止这样，它不再是一种被动性地接纳，更是一种主动地邀请，或者提供更全面的服务。托马斯.克伦斯先生在谈及他的美术馆时甚至在思考是不是该把苹果的专卖店引入其中。我想这就是双向的，一方面通过美术馆的平台提升苹果的影响力，同时也在借助苹果品牌的吸引力帮助他建构美术馆的参观群。就像问题中所陈述的，美术馆是和艺术与消费相关联的，在商业上或旅游上都会产生非常重要的作用。此外，美术馆与博物馆还是有一点小小的差异，美术馆可能更多的是参与当下的人类艺术发展的进程。所以我们研究美术馆的发展史时，会觉得很多美术史的建构是在美术馆里发生的。可能这就是未来美术馆所产生的作用，甚至可以说是美术馆本身所产生的能量，所创造的历史。


UED：您认为当下展陈类公共建筑需要如何与文化、艺术紧密互动？


吴洪亮：刚才我谈过了美术馆的作用，这个作用其实是和博物馆、美术馆自己的定位有关。现在的博物馆、美术馆不仅仅是给我们提供一个对人类过去时的梳理，其中的策划因素也是非常重要的部分。比如策划里可能包括的内容远远超出以前的部分，不仅仅是历史艺术文献的梳理，更多是在策划时考虑如何服务观众，如何去与那些可能或发生关系的诉求对象间建立一种连接。美术馆的会员服务部分在这个体系里就显得尤为重要。以北京画院美术馆或齐白石纪念馆为例，我们定义的文化部系统是公益性的公共文化服务设施，其定位本身就是以文化为起点的服务机构，这是我们的基本工作出发点。


UED：您认为建筑师和策展人之间是什么关系？建筑本身的艺术性与功能服务性如何协调？


吴洪亮：建筑师是一个很好的沟通桥梁，他建构一个空间，通过建筑结构来沟通艺术与大众的关系。中国的城市概念其实是围墙，人进入这个结构，其思考方式、行为方式都是被分化、分割或者规定下来。所以建筑师才能的最大呈现就是在充分理解甲方要求的前提下，通过他的创造使他要服务的美术馆、艺术馆和博物馆的藏品资源、思考资源以及人之方向达成有效的一致，通过这样的一致把相关信息有效的传播出去，这就是建筑师的职责。
此外，好的建筑师不只是做好房子，他更应该是懂得如何与人沟通，所以你会发现，好建筑师都是公关高手，会说服人，也会妥协，或者说把自己的意愿潜移默化地注入甲方的思想与主张中，最后共同完成这个双赢的结构。与其说我们看到的最后成果是房子的外壳，不如说看到的是建筑师的能量带动着甲方共同去参与和创造了一种空间的可能性。


UED：您说完什么样的建筑师是好建筑师，那什么样的甲方可以称得上是好甲方呢？评判好甲方的标准是什么样？

吴洪亮：作为一个甲方，最重要的是你必须要把你的想法陈述清楚，专业的甲方才能建构与专业建筑师的合作。我总是帮助别人去评美术馆方案，中国目前真的进入了美术馆建造的黄金时期或者说是疯狂时期，我见到的很多美术馆的甲方，他们真的没有把他们的想法陈述清楚或者提供了错误的信息。

举个例子，我是一个建筑师的粉丝，但是在评一个海南的项目时，我发现这个大师做了一个我不太能想象的奇怪方案。后来跟甲方交流的过程中，我发现是甲方传递了错误的概念，他对于现代主义、后现代主义、结构主义的概念是模糊的,但对于建筑师来说这些东西是分得很清楚的，所以导致了建筑师在理解甲方真正要求时有所偏差。建筑是服务行业，与纯艺术还是有所区别的，如果按照甲方的要求做了一个过去式的建筑，虽然也注入了建筑师的某些个性元素，也会显得非常的尴尬。


UED：中国传统文化的展品对空间是否会产生一些特殊的要求？如何解决这些问题？


吴洪亮：有特殊要求是一定的。这两年我一直在做一个研究，我所在的北京画院美术馆和齐白石纪念馆其实是对以中国二十世纪为主体的传统艺术的研究和展览的美术馆机构。前年，我们做了一个展览《观》，该展览主要探讨的是中国手绢和册页在当今美术馆的生存问题。在做美术馆以及布展的这几年，我发现了一个很大的问题，中国的手绢和册页一旦放在今天所谓西方舶来品的美术馆之中时会显得非常尴尬，它的美丽大打折扣，比如将手绢放在一个展柜里或者挂在墙上都显现不出它本身的特色。中国画的生成和观赏的固有模式是什么呢？是三五个好友雅士亲自打开手绢和册页欣赏，眼睛和画的距离也就一米多，这样的观看方法决定了中国绘画是讲究笔精墨妙的。美术馆是从西方来的，它随着民主制度而产生，需要在有限的空间和时间内让更多人共同欣赏艺术作品，所以它和中国某些艺术形式，如手绢和册页的生成和观赏方式就有矛盾。所以我们有必要在美术馆进入中国后，随着中国自身的艺术态度明确一个独立的美术馆体制，对中国艺术作品有更好的再呈现和再认识。只有把这个问题解决好，才有可能在新的世界里建立真正中国人自己的美术馆制度、美术馆空间及运营模式。


来源 http://www.archreport.com.cn/show-41-459-1.html